Étiquette : lutins

  • Delphine Gache et le petit peuple de l'herbe… – Rencontre avec une illustratrice très nature !

    Delphine Gache fait partie de ces illustrateurs pour qui la féerie se vit au quotidien. Des fées qu’elle aime représenter dans des décors naturels ou accompagnées de leur plante totem. D’expositions en projets, d’illustration en promenade dans la Nature qui l’inspire tant, la voilà bien occupée. Un de nos lutins l’a rencontrée pour un bout de chemin partagé avec le Peuple féerique…


    Quel a été le point de départ de votre envie de dessiner, et particulièrement de dessiner les fées ?

    Je ne sais pas vraiment si il y a eu un point de départ en ce qui concerne mon envie de dessiner… Le dessin étant un mode d’expression sans limite et très adapté à ma personnalité lunaire et sensible, je crois qu’il m’a toujours accompagné et aidé à extérioriser mes émotions. En revanche, pour ce qui est de peindre l’univers des fées, cela est venu à l’adolescence, lorsque j’ai découvert « Thorgal » de G.Rosinski et J. Van Hamme… Un vrai coup de coeur !!! J’étais déjà assez sensible à ces univers oniriques, aux contes et aux légendes… Intérieurement, je naviguais déjà sur cette voie, mais graphiquement, il est indéniable que c’est cette BD qui a été le déclencheur vers la création de mon imaginaire féerique.

    Dans vos oeuvres féeriques, on ressent très fort la présence de la nature. Comment expliquez-vous cela ?
    Je pense que cela découle simplement de mon éducation. Ayant grandi à la campagne et passé toutes mes vacances d’enfance entre les forêts des Landes et les montagnes des Pyrénées… Je crois que pour moi la Nature, c’est un peu comme la potion d’Obélix, j’y suis tombée dedans quand j’étais petite ! :o)

    Une certaine celtitude est également très présente dans vos oeuvres, on pense notamment à votre calendrier 2009…
    Oui, je suis très sensible aux anciennes cultures, celle des Celtes, mais aussi toutes celles de ces peuples d’autrefois… Ils avaient un rapport à la Nature et au spirituel qui me fascine. J’utilise souvent les entrelacs. Les miens sont extrêmement simplifiés et modernisés et il est vrai, très orientés celtique, car plus appropriés au monde féerique. Je trouve cela magnifique, ils donnent rapidement de l’âme et une atmosphère aux dessins… Côté création, les imaginer est un véritable petit bonheur, car l’on devient l’espace de quelques heures un peu joaillier ou ciseleur, dans la peau d’un artisan du passé… Puis il y a aussi ce côté langage universel dans les entrelacs. En effet, si l’on regarde toutes les cultures du monde ont représenté ces lignes entremêlées à leur manière. C’est fantastique de constater que ces peuples (je pense surtout aux indiens et aux celtes) qui ignoraient l’existence des uns des autres de leur vivant aient eu les mêmes tendances picturales pour symboliser leurs périples…

    Dans votre galerie on voit clairement une évolution dans vos dessins puisque vous y présentez des illustrations datant de plusieurs années comme des réalisations actuelles…
    LOL, oui et heureusement ! Mes dessins s’étalent sur plusieurs années en effet… Techniquement et graphiquement, il est clair que mon style évolue… C’est évident, me direz-vous en ayant commencé adolescente, je suis passé par plusieurs phases… Cela dit, même si ils sont moins justes, je montre tout de même ces vieux dessins, car ils permettent d’une part de montrer l’évolution mais aussi parce qu’ils expriment quelque chose… un sentiment qui bien que grossièrement illustré peut parfois se révéler bien plus fort que dans certaines créations plus récentes.

    Lors de vos expositions, rencontrez-vous les visiteurs ? Que vous disent-ils le plus souvent ?
    Bien sûr que je rencontre les gens ! Les expositions et dédicaces sont faits pour cela… et sincèrement, ce sont de vrais souffles d’air, car c’est à ces moments là que notre métier d’artiste (que l’on soit peintre, écrivain, sculpteur ou musicien) prend toute sa dimension… Pourquoi créer, si c’est pour demeurer seul dans sa tour d’ivoire ? Nos travaux ne sont pas faits pour rester stockés dans des cartons, mais bien pour donner un peu de poésie et échanger des émotions… Donc oui, pour moi ce contact est vital. Il me permet de donner un sens à ce que je fais. Je sais pourquoi je crée et pour qui je crée, c’est très important à mes yeux !
    Enfin, pour répondre à la deuxième partie de votre question… De manière générale, les visiteurs sont toujours très sympathiques. Ils viennent pour se détendre, pour découvrir, donc dans un état d’esprit plutôt serein… Leurs remarques sont souvent des encouragements et de jolis mots de soutien. J’en profite d’ailleurs pour dire merci à
    toutes ces personnes car elles sont l’essence qui alimente mon moteur à rêves… Merci les gens! :o)

    Vous tenez une boutique sur votre site web et une newsletter. Vivez-vous exclusivement de vos créations ? Si pas, est-ce un objectif que vous vous êtes fixé ? Le web permet-il de concilier envies créatrices et besoin d’argent pour vivre ?
    La boutique que je viens d’ouvrir sur le web me sert surtout de petit extra, plus que de ressource pécuniaire viable… Je ne vis pas encore de mon art… Jusqu’à présent, les rentrées d’argent ont été très aléatoires, cela dépend des contrats que l’on décroche, du succès des expositions, des coups de cœur des gens… etc… Et les droits d’auteur qui nous salarient sont une base également variable. Cela dit, vivre de mes créations est effectivement un objectif que je me suis fixé et j’y consacre tout mon temps ! Je ne vais pas mentir, cela demande beaucoup d’énergie pour faire son chemin, montrer que l’on existe et vivre des métiers artistiques… Il faut d’abord faire ses preuves, montrer que l’on en veut, savoir faire sortir quelque chose de personnel de son travail. Dans ce combat vers la reconnaissance (car c’est ni plus ni moins cela dont il est question) Internet est effectivement un allié sans pareil pour se lancer ! Cela facilite les échanges et permet de travailler sur un réseau très étendu, c’est un outil extraordinaire et même indispensable !

    Quelles sont vos travaux en cours ou vos projets à venir ?
    Un nouveau magazine Hors série ne va pas tarder à sortir chez ESI Editions… Je crois qu’il est prévu pour mi-février 2009. Je prépare également une exposition pour la fin du mois de mai à Paris, dans la boutique du «Jardin du Graal»… Ensuite pour le reste des projets en cours, je ne peux hélas en chuchoter un mot… Cela dit, soyez en certains, 2009 s’annonce haut en production…Les turbines à dessin sont en pleine activité et les lutins de l’inspiration s’appliquent à construire les morceaux de rêves…

    Pour vous, la créature féerique la plus intéressante, c’est…
    Je vais sans doute en étonner plus d’un, mais pour moi, la créature fantastique la plus intéressante, c’est le Vampire… J’aime leur dualité, leur complexité et cet aspect torturé qui est en eux… Cet être autrefois humain qui se retrouve pris au piège du temps me fascine. Condamné à vivre éternellement, ayant tant de choses à apprendre, tant de choses à découvrir, possédant toutes ces capacités si extraordinaires… mais souffrant néanmoins de sa condition de monstre et malgré lui mis à l’écart de toutes ces belles choses qu’un être éphémère peut vivre ! Oui j’adore les vampires…Cela étant, j’aime aussi toutes les autres créatures imaginaires… Car dans leur ensemble, elles reflètent si bien ce que nous sommes nous, les Hommes…

    Propos recueillis par le Peuple féerique en janvier 2009.

    Retrouvez sur son site web, les illustrations et actualités de Delphine Gache

  • Roi du matin, reine du jour – Ian McDonald – Editions Denoël, coll. Lunes d’encre

    Roi du matin, reine du jour

    Ian McDonald

    Traduction: Jean-Pierre Pugi

    Illustration de couverture: Michel Koch

    Denoël, coll. Lunes d’encre

    Parution: 22 janvier 2009

    490 pages – 25 €

    Présentation de l’éditeur:

    Emily Desmond, Jessica Caldwell, Enye MacColl, trois générations de femmes irlandaises, folles pour certains, sorcières pour d’autres. La première fréquente les lutins du bois de Bridestone quand son père, astronome, essaie de communiquer avec des extraterrestres qu’il imagine embarqués sur une comète. La seconde, jeune Dublinoise mythomane, se réfugie dans ses mensonges parce que la vérité est sans doute trop dure à supporter.Quant à Enye MacColl, katana à la main, elle mène un combat secret contre des monstres venus d’on ne sait où.

    Creusant la même veine, âpre et magique, que La Forêt des Mythagos de Robert Holdstock, Roi du matin, reine du jour nous convie à un incroyable voyage dans l’histoire et la mythologie irlandaises.
    Né en Angleterre, mais ayant presque toujours vécu en Irlande, Ian McDonald est un des auteurs les plus en vue de ces dix dernières années. Ses deux derniers romans, d’une énorme ambition thématique et stylistique, ont été finalistes du prestigieux prix Hugo.

    Notre avis:

    Des récits contemporrains sur le Petit Peuple, ce n’est pas toutes les semaines qu’on peut en lire. Alors quand il y en a un qui se présente, on le lit avec autant de curiosité que d’intérêt. Ce roman, écrit il y a presque vingt ans, paraît enfin en France grâce aux éditions Denoël et leur très belle collection Lunes d’encre. Ian McDonald manipule avec brio la matière légendaire irlandaise pour construire un roman où trois héroïnes vivront la féerie à trois époques distinctes. Ici, point de gentille et douce image de féerie. Le choc est brutal, l’histoire nous malmène autant qu’elle malmène ses héroïnes. L’univers est bien construit, la psychologie des personnages intelligemment bâtie, les trois récits empruntent des tons différent et adaptés à leur « époque ». Bref, le lecteur ne peut qu’être happé par ce récit qui vous pousse sans cesse à tourner page sur page.

    Au travers de ce roman, l’auteur exploite l’idée que les mythes sont fomentés par nos esprits tout en donnant une réalité à ceux-ci qui fait froid dans le dos. Petite préférence pour la première partie, l’histoire d’Emily Desmond pour son contexte historique et la fragilité de cette jeune fille, amoureuse des fées…

  • Fées, sorcières, lutins & Cie – Gallimard Jeunesse

    Fées, sorcières, lutins & Cie
    De Claude Delafosse
    Illustré par Christian Broutin

    Editions Gallimard Jeunesse
    Age de lecture 2 à 5 ans
    Niveau scolaire de la crèche à la moyenne section de maternelle
    Nombre de pages 24
    Format 165 x 180 mm

    Descriptif éditeur:

    Les sorcières, les lutins, les fées et autres personnages d’un monde magique et plein de mystères… Grâce à son effet magique, la lampe va te révéler les mille détails cachés dans chaque page.

    Notre avis:

    Voilà qui séduira à coup certain les plus jeunes amis des fées et lutins. Un livre-objet où vos enfants s’amuseront à retrouver les détails derrière chaque transparents grâce à leur « lampe magique ». Une première façon d’aborder le monde merveilleux, d’explorer le trésor d’un dragon ou les étagères de bocaux beurk-beurk d’une terrifiante sorcière… Les textes ne donnent que quelques petites indications et l’attrait du livre est d’abord les illustrations et le jeu qui découle du montage particulier. A partir de 2 ans…


  • Pagan Folk Lore – Omnia – PaganScum Records

    PAGAN FOLK LORE

    DVD CONCERT d’OMNIA

    PaganScum Records, 2008

    Prix: 25 €

    Présentation reprise du site d’Omnia:

    DVD1/PAL – « Pagan Folk Lore » (2008)
    Pagan Folk Lore tells the wonderful tale of a band from the Land of Faery. This stunningly illustrated fairy tale book about OMNIA also contains a DVD that combines sound and motion in an entirely new way to experience this band. This release is totally overflowing with artful expression, and contains an impressive live concert, the ultimate OMNIA interview, hidden Ostara eggs for you to discover, and so much more.

    Notre avis:

    Certes cette fin d’année fut remplie de beaux livres mais la surprise la plus agréable en matière de féerie fut ce DVD. Non seulement il s’agit d’une occasion pour ceux qui ne les auraient jamais vu en concert de découvrir ce que vaut Omnia sur scène, et c’est vraiment un groupe de scène car ils réussissent à créer une vraie atmosphère magique et féerique. Un groupe qui possède d’ailleurs son Clan, ses fans qui les suivent de salle en salle et de festival en festival. La qualité du son et de l’image est au rendez-vous et on se croirait revivre un de ces merveilleux concerts dont Omnia a le secret (pas étonnant que la scène soit leur « maison » vu qu’ils ont commencé dans le spectacle médiéval…).

    Ensuite, ce DVD est riche de bonus comme cette belle interview sous forme de FAQ puisqu’on y retrouve toutes les questions que tout le monde se pose à propos d’Omnia. Questions auxquelles chacun des désormais 5 membres du groupe répond de manière sérieuse sans toutefois omettre leur humour légendaire… Et pour ceux qui craignent la langue de Shakespeare, pas de problème ! Un choix de sous-titrage existe et la traduction française est excellente!

    Et puis, il y a la « boîte » du DVD, en fait un livre illustré féerique qui nous conte la véritable origine et histoire d’Omnia. On s’en doutait un peu mais grâce à cette histoire très sérieuse et très documentée, on découvre que les cinq membres sont bel et bien des êtres féeriques rejetés de leur monde et vivant parmi nous… Mais aussi que leurs fans de là-bas ont été également exilés chez nous et ont formé ce Petit Peuple que nous apprécions tant. Vous l’aurez compris, c’est avec humour et dérision bien sympathiques que Steve Evans – van der Harten nous conte ce merveilleux moment, le tout illustré par Sic, Miez et l’oncle de Jenny qui n’est autre que Monsieur Alan Lee ! De beaux objets comme ça, on en redemande ! Et comme une bonne nouvelle ne vient jamais seule, sachez qu’un de nos lutins est déjà sur la piste d’une petite interview d’Omnia à paraître début janvier… D’ici là, plein de plaisir et de danses féeriques avec ce magnifique DVD !

    Voir le site web d’Omnia

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  • Interview de Sandrine Gestin pour la sortie du artbook "Le Temps des fées" – Au Bord des Continents

    Lorsqu’on plonge dans l’artbook de Sandrine Gestin, joliment intitulé Le Temps des fées, on se rend compte que l’artiste est aussi lumineuse que le sont ses tableaux. Au fil des pages, Sandrine se dévoile, ouvre la porte de son univers devant nos regards qui passe de la beauté d’une peinture à la douceur de ses mots. Un de nos petits lutins s’est glissé auprès d’elle pour lui poser quelques questions…


    A la lecture du livre, on a vraiment l’impression de pénétrer votre intimité. Vous y précisez être une grande timide. C’était donc un sacré exercice que d’écrire tout cela, de vous livrer… L’avez-vous ressenti comme une libération ?
    Je ne sais pas si c’est une libération, mais en tout cas, c’était un besoin… Besoin d’expliquer que les choses ne se font pas toutes seules, besoin de dire qu’on ne peut pas dissocier son travail de son évolution personnelle, besoin de souligner qu’avec du courage et de la volonté, on peut dépasser beaucoup de choses, notamment la timidité…

    J’avais aussi envie de partager quelque chose… D’être plus proche encore des lecteurs.

    C’est plutôt rare qu’un artiste de haut niveau ose présenter ses travaux de jeunesse, voire même les dessins réalisés adolescente…
    C’est drôle, mais plusieurs personnes m’ont fait la remarque, alors que, personnellement, je trouve cela naturel… Je l’ai fait parce que certaines personnes pensent que j’ai toujours dessiné comme aujourd’hui… C’est bien sûr faux ! Certes, j’ai toujours eu des facilités pour le dessin, mais il y a aussi beaucoup de travail derrière. C’est le travail qui fait la différence !

    Ce livre est sous-titré « 15 années de croquis, aquarelles, peintures… ». Il y a 15 ans paraissait en effet votre première publication mais vous dessiniez avant cela, non ?
    Oui…Ce sont 15 années en tant que professionnelle.
    Je dessine depuis que je suis toute petite, mais c’est devenu sérieux à l’adolescence. Et c’est il y a 20 ans, en entrant dans mon d’école d’Arts Graphiques, que le dessin et la peinture sont devenus mon quotidien…

    La première fois que j’ai vu un de vos tableaux, j’ai ressenti quelque chose d’intense. La lumière qui s’en dégageait ressemblait à la musique. Quelque chose touchant aux sentiments sans que la parole soit nécessaire. Quelque chose d’immédiat. En lisant votre artbook, je n’ai pas été étonné une seconde de cet amour qui vous entoure, celui que vous donnez et que vous recevez. C’est très important pour vous, de vivre en aimant, d’aimer et d’être aimé ?
    C’est très gentil ce que vous dites… Oui, vivre en aimant, comme vous le dites si bien, est primordial pour moi. Ne pas aimer et ne pas me sentir aimer, me détruirait, tout simplement. Je suis heureuse que vous ayez senti cela dans mon Artbook…

    Je ne peux pas dessiner, créer ou écrire si je suis malheureuse. C’est impossible pour moi.
    Alors, je m’emploie à m’entourer d’amour. Mon mari, Didier et mes animaux sont ma source de bonheur.

    Ce que vous ne dites pas par contre dans l’artbook, enfin, me semble-t-il, est que beaucoup de personnages représentés ont pour modèle votre mari Didier ou vous-même…
    Oui, c’est vrai… Je dois avouer que mon mari est vraiment le type d’homme que j’aime, alors, quand je pends un personnage masculin, j’ai envie qu’il ressemble à Didier…

    Quant à la ressemblance avec moi, je crois qu’elle est inévitable. Car, lorsqu’on a besoin rapidement d’une position ou d’un modèle, quoi de plus facile que de s’utiliser soi-même.

    Depuis 2006, vous publiez énormément. Un grand changement dans votre vie ?
    Nous avons quitté Paris ! Et nous nous sommes installés en province, d’abord en Dordogne, puis dans le Lot. Je crois que la vie Parisienne pesait beaucoup sur moi, sans que je m’en rende compte, bien sûr. En vivant à la campagne ou dans un petit village comme actuellement, je crois que j’ai retrouvé mon énergie… Et puis, cela a concordé avec ma rencontre avec Patrick Jézéquel, créateur des éditions Au Bord des Continents. Il m’a fait confiance, et m’a donné la possibilité de m’exprimer totalement, notamment d’écrire…

    Aujourd’hui, comment se passe la journée-type de Sandrine Gestin ?
    Et bien, je me réveille vers les 8h30/9h du matin. Je commence à travailler vers les 10h en me mettant devant mon ordi. Je réponds à mes mails, et prépare ma journée. À 11h, j’enfile mes bottes et je prends la voiture pour aller voir mes chevaux, à 10 min de chez moi. Je reviens vers les 12h20 /13h. Après le déjeuner, je reprends entre 14h et 14h30, selon la quantité de travail que j’ai. Ensuite, je travaille jusqu’à 19h30/20h. Et quand j’ai vraiment beaucoup de choses à faire, je reprends vers les 21h pour finir entre minuit et 3h, selon…

    Dans l’art-book, quelques pages font place aux lutins. Un personnage que vous semblez de plus en plus maîtriser au fil des tableaux. Comptez-vous faire un jour un livre autour de ce thème ?
    J’aimerais, c’est vrai, consacrer un livre à ces petits diables de lutins… J’attends d’avoir l’inspiration pour écrire une histoire intéressante… Je ne voudrais pas que ce soit une histoire uniquement destinée aux enfants…

    Quelle est votre créature féerique préférée et pourquoi ?
    Les Elfes et les Fées partagent mon cœur ! J’aime surtout l’esprit de la beauté, de la légèreté et de l’intelligence. Toute créature répondant à ces critères me plaît !

    Propos recueillis par Le Peuple féerique en décembre 2008

    Le Temps des fées est paru aux éditions Au Bord des Continents

    Petit lien vers le site web de Sandrine Gestin pour prolonger votre voyage…

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